Artworks as well as cities have the past, the present and the future. The past is brought to the future through photos. Future image is created in cooperation with the audience. Will it be understood and valued? 
Pavel Omelusik is inspired by everyday life. Using digital graphics he combines images and mixes them in order to choose the most suitable variant. 
Women’s portraits stand out against a background of antique porticos and building fronts. Scenery and model faces are not just women’s portraits, city views and landscapes. They match so perfectly that they create a magnificent ensemble. 
The capitals of different countries, past and present monuments are represented on Pavel’s artworks. Art images are based on the artist’s idea about architectural environment and a man’s place in it. The audience attention is drawn to aesthetic importance and background of each element.
A great travel experience inspires the artist with new ideas. Rome was best remembered for its lions, baroque palaces and the Pantheon. Botticello’s originals beckoned him in Florence. Spain fascinated Pavel with architect Santiago Calatrava’s works and Antonio Tapies’ paintings. Venice breathed its unique romantic atmosphere of the Renaissance into the artist.
Pavel likes to combine modern technology and ancient traditions. The artist finds the contemporary art and the whole world development in this way. Pavel Omelusik keeps up with the times working with digital graphics and printing the images on canvas.

Картины, как и города, имеют прошлое, настоящее и будущее. Запечатлённое прошлое, по средствам фотографии художник переносит в настоящее. Здесь и сейчас, в тесном взаимодействии со зрителем формируется будущее произведения. Как оно будет понято, где окажется, кем будет оценено…?
Павел Омелюсик разрабатывает сюжеты своих работ с позиции зодчего. По средствам компьютерной графии он совмещает разные изображения, перемешивает и наслаивает их одно на другое, в поисках художественного образа. 
На фоне фрагментов античных портиков и фасадов зданий, просматриваются портреты девушек. Искусно подобранные декорации и лица моделей так тесно переплетаются, сливаются воедино, что уже перестают быть просто портретами женщин, панорамами городов, пейзажами. 
На полотнах можно узнать столицы разных городов, архитектурные памятники настоящего и прошлого, развернувшие свои фасады навстречу зрителю. Главная цель художника – создание художественного образа, отражающего представления автора об архитектурной среде и месте человека в ней.
Изобразительный язык работ заключается в создании футуристичных образов, декоративных фактур и орнаментов, сдержанное цветовое решение, коллажная композиция. Внимание зрителя акцентируется на эстетической значимости каждого фрагмента, вместе с тем подчёркивается его история и принадлежность месту и времени. 
Богатый опыт путешествий подсказывает автору сюжеты новых произведений. Рим запомнился львами, барочными дворцами и Пантеоном. Флоренция открыла художнику подлинники С. Боттичелли. Испания покорила творениями архитектора-футуриста Сантьяго Калатравы и живописью Антонио Тапиеса. Венеция, со своей уникальной атмосферой и произведениями эпохи Возрождения, настроила художника на особый романтичный лад. 
Художнику нравится соединять современные технологии и древние традиции. В этой концепции автор видит путь развития современного искусства и мира в целом. Сегодня Павел в ногу со временем разрабатывает живописные работы с помощью компьютера, и распечатывает изображение на холсте. 

Аўтар тэкста мастацтвазнаўца Алеся Раманюк.